[초등 명화 도안 수업] 파울 클레 『황금 물고기』｜배경지 하나로 완성하는 작가풍 상상화

클레풍 바닷속 배경 위에 나만의 물고기와 바닷속 세상을 완성하는 창의 미술활동

파울 클레의 [황금 물고기]를 처음 보면 가장 먼저 눈에 들어오는 것은 어두운 바닷속에서 빛나는 한 마리의 황금 물고기이다.

실제 바닷속처럼 보이지만 자세히 살펴보면 물고기의 모습도, 주변의 생물도 현실과는 조금 다르다.

클레는 눈에 보이는 바다를 그대로 그린 것이 아니라 상상 속 바닷세계를 자신만의 색과 형태로 표현하였다.

황금 물고기는 단순한 물고기가 아니라 희망과 생명, 상상력을 상징하는 존재로 화면의 중심에서 강렬한 빛을 발한다.

그래서 이 작품에는 정답이 없다.

같은 그림을 보더라도 사람마다 서로 다른 바닷속 이야기를 떠올릴 수 있으며, 바로 그것이 파울 클레 작품의 가장 큰 매력이다.

이번 수업에서는 먼저 『황금 물고기』를 감상하며 클레의 화풍과 표현 방식을 이해한다.

그 후 교사가 준비한 클레풍 바닷속 배경지 위에 황금 물고기와 다양한 바닷속 생물을 자유롭게 표현하며 작가풍 상상화를 완성하게 된다.

같은 배경지에서 시작하지만 물고기의 모양과 색, 바닷속 생물, 해초와 이야기까지 모두 달라진다.

배경은 하나이지만

작품은 아이들의 상상력만큼 다양하게 완성된다.

이번 수업은 명화를 그대로 따라 그리는 활동이 아니라 파울 클레의 화풍을 이해하고 작가처럼 상상하며 자신만의 바닷속 세상을 만들어 보는 창의 미술활동이다.

 

 

• 작가: Paul Klee
• 제작 연도: 1925년
• 재료: 종이에 유채와 수채, 잉크
• 특징:
  • 어두운 바닷속에서 황금빛 물고기 한 마리가 강렬하게 빛난다.
  • 주변의 작은 물고기와 해초는 단순한 선과 형태로 표현되어 있다.
  • 현실을 그대로 그린 것이 아니라 상상과 꿈의 세계를 표현한 작품이다.
  • 금빛과 파란색의 강한 대비가 환상적인 분위기를 만든다.

작가 정보

파울 클레(Paul Klee, 1879~1940)

파울 클레는 스위스에서 태어나 독일에서 활동한 20세기 현대미술의 대표적인 화가이다.

음악가였던 부모의 영향을 받아 어린 시절부터 음악과 미술를 함께 배우며 성장하였다. 특히 음악의 리듬감은 그의 그림 속 선과 색, 화면 구성에도 큰 영향을 주었다.

클레는 자연을 눈에 보이는 그대로 그리는 화가가 아니었다.

점과 선, 도형, 기호를 이용하여 자신만의 상상의 세계를 표현하였으며, 새와 물고기, 나무, 꽃처럼 자연 속 소재를 자신만의 방식으로 새롭게 해석하였다.

그는 독일의 바우하우스(Bauhaus)에서 학생들을 가르치며 현대미술과 미술교육에도 큰 영향을 남겼다.

클레는 이렇게 말했다.

"예술은 보이는 것을 재현하는 것이 아니라, 보이지 않는 것을 보이게 하는 것이다."

이번 수업 역시 작품을 그대로 따라 그리는 것이 아니라 클레의 화풍을 이해하고 자신만의 상상화를 완성하는 활동이라는 점에서 그의 예술 철학과 연결된다.

숨은 이야기

왜 황금 물고기만 빛나고 있을까?

『황금 물고기』를 보면 어두운 바닷속에서 단 한 마리의 물고기만 황금빛으로 환하게 빛나고 있다.

클레는 왜 다른 물고기들은 어둡게 그리고, 황금 물고기만 특별하게 표현했을까?

정확한 답은 남아 있지 않다.

그래서 이 작품은 지금도 많은 사람들이 서로 다른 의미로 해석하는 명화 가운데 하나이다.

어떤 사람은 희망을 상징한다고 말하고,

어떤 사람은 꿈과 상상력을 의미한다고 해석한다.

또 어떤 사람은 어두운 세상 속에서도 자신만의 빛을 잃지 않는 존재를 표현한 것이라고 이야기한다.

클레는 정답을 알려 주지 않았다.

대신 보는 사람이 스스로 이야기를 만들도록 그림 속에 상상의 여백을 남겨 두었다.

바로 이것이 파울 클레 작품의 가장 큰 특징이다.

황금 물고기는 실제 물고기가 아니다.

이 작품 속 물고기를 자세히 보면 실제 물고기와는 많이 다르다.

비늘은 장식처럼 표현되어 있고, 눈과 지느러미도 단순한 선으로 그려져 있다.

주변의 작은 물고기와 바닷속 생물 역시 현실보다 상상 속 생명체에 가깝다.

클레는 실제 모습을 정확하게 그리는 것보다 자신이 느낀 바닷속의 신비로움과 상상력을 표현하는 데 더 큰 관심을 가졌다.

그래서 『황금 물고기』는 자연을 관찰하는 그림이 아니라 상상의 바다를 여행하는 그림이라고 할 수 있다.

이번 수업과 연결하기

이번 수업에서도 정답은 없다.

황금 물고기를 똑같이 따라 그리는 것이 아니라 클레처럼 상상하며 자신만의 바닷속 세상을 만들어 보는 것이 가장 중요하다.

어떤 아이는 황금 물고기 주변에 작은 물고기를 그릴 수도 있고,

어떤 아이는 해초와 조개, 불가사리, 해마를 표현할 수도 있다.

같은 배경에서 시작하지만 모두 다른 바닷속 세상이 탄생하게 된다.

선생님이 들려주는 한마디

"클레는 황금 물고기를 그린 화가가 아니라, 바닷속에서 어떤 꿈을 꾸고 있는지 상상하게 만든 화가이다.

파울클레<황금물고기>

                                                           

전문가처럼 명화 감상하기

① 가장 먼저 황금 물고기를 찾아보자.

그림을 처음 보면 가장 먼저 눈에 들어오는 것은 화면 가운데에서 환하게 빛나는 황금 물고기이다.

클레는 가장 중요한 대상을 밝은 노란색과 금빛으로 표현하고, 주변은 어두운 파란색과 검은색으로 채워 자연스럽게 시선이 황금 물고기로 향하도록 하였다.

이처럼 가장 중요한 대상을 돋보이게 표현하는 방법을 '강조'라고 한다.

② 실제 바닷속과 무엇이 다를까?

황금 물고기를 자세히 살펴보면 실제 물고기와는 많이 다르다.

비늘은 장식처럼 표현되어 있고, 눈과 지느러미도 매우 단순하다.

주변의 작은 물고기와 바닷속 생물 역시 현실 속 모습보다 상상 속 생명체처럼 보인다.

클레는 자연을 그대로 그리기보다 자신이 느낀 신비로운 바다를 표현하는 것을 더 중요하게 생각하였다.

③ 색이 들려주는 이야기를 느껴보자.

황금 물고기만 밝게 빛나고 나머지 바다는 어둡게 표현되어 있다.

이러한 색의 대비는 황금 물고기를 더욱 특별한 존재로 보이게 만든다.

클레는 색을 단순히 예쁘게 칠하는 것이 아니라 감정과 분위기를 전달하는 언어로 사용하였다.

그래서 그림을 보고 있으면 실제 바다가 아니라 꿈속의 바닷속을 여행하는 듯한 느낌을 받게 된다.

④ 반복되는 무늬를 찾아보자.

비늘과 바닷속에는 점, 선, 곡선이 여러 번 반복되어 나타난다.

같은 모양을 반복하면 화면에 리듬감이 생기고 그림 전체가 하나로 연결되는 느낌을 준다.

이번 활동에서도 비늘에 자신만의 패턴을 반복하여 표현하면 클레 작품처럼 개성 있는 화면을 만들 수 있다.

⑤ 클레는 무엇을 그리고 싶었을까?

클레는 물고기의 모습을 정확하게 그리는 데 관심이 없었다.

그보다 '상상 속 바닷속은 어떤 모습일까?'를 표현하는 데 더 큰 의미를 두었다.

그래서 이 작품에는 정답이 없다.

황금 물고기가 희망일 수도 있고, 꿈일 수도 있으며, 행복이나 용기를 상징한다고 생각할 수도 있다.

보는 사람마다 다른 이야기를 떠올릴 수 있다는 것이 바로 이 작품의 가장 큰 매력이다.

 

"파울 클레는 황금 물고기를 그린 화가가 아니라, 상상 속 바닷세계를 우리에게 선물한 화가이다."

오늘의 미술용어와 시각적 요소

① 강조(Emphasis) × 중심(Center of Interest)

『황금 물고기』에서 가장 먼저 눈에 들어오는 것은 화면 한가운데 밝게 빛나는 황금 물고기이다.

클레는 가장 중요한 대상을 밝은 색으로 표현하여 자연스럽게 시선이 모이도록 하였다.

이처럼 그림에서 가장 중요하게 보이도록 표현하는 방법을 강조라고 한다.

이번 활동에서도 가장 표현하고 싶은 물고기를 중심에 배치하거나 색을 다르게 표현해 보자.

② 색의 대비(Contrast) × 색(Color)

황금 물고기는 어두운 바닷속에서 더욱 밝게 빛난다.

밝은 노랑과 어두운 파랑이 만나면서 서로를 더욱 선명하게 보여 준다.

이처럼 서로 다른 색을 함께 사용하여 눈에 띄게 만드는 것을 색의 대비라고 한다.

클레는 색의 대비를 이용해 황금 물고기를 더욱 특별한 존재로 표현하였다.

③ 반복(Repeat) × 패턴(Pattern)

물고기의 비늘과 바닷속 무늬를 자세히 살펴보면 비슷한 선과 모양이 반복된다.

같은 모양을 여러 번 사용하면 화면에 리듬감과 통일감이 생긴다.

이번 활동에서도 비늘에 점, 선, 곡선 등을 반복하여 자신만의 패턴을 만들어 보자.

④ 상상 표현(Imaginative Expression) × 형태(Shape)

클레가 그린 물고기는 실제 물고기와 조금 다르게 생겼다.

비늘과 눈, 지느러미도 단순하게 표현되어 있으며 현실보다 상상 속 생물에 가깝다.

이처럼 실제 모습을 그대로 그리기보다 자신의 생각을 자유롭게 표현하는 것을 상상 표현이라고 한다.

이번 활동에서도 실제 물고기보다 자신만의 상상 속 물고기를 만들어 보자.

⑤ 분위기(Mood) × 색채(Color Harmony)

『황금 물고기』는 어두운 바닷속이지만 무섭거나 차가운 느낌보다는 신비롭고 환상적인 분위기를 준다.

클레는 색을 이용하여 실제 바다가 아닌 꿈속 같은 공간을 표현하였다.

색은 사물을 칠하는 도구가 아니라 그림 전체의 분위기를 만드는 중요한 요소이다.

이번 활동에서도 자신이 표현하고 싶은 바닷속 분위기를 색으로 나타내어 보자.

 오늘의 핵심 미술용어

강조(Emphasis)

클레는 모든 물고기를 똑같이 그리지 않았다.

가장 중요한 황금 물고기를 색과 위치로 강조하여 보는 사람의 시선을 자연스럽게 이끌었다.

이번 활동에서도 내가 가장 보여 주고 싶은 물고기를 어떻게 돋보이게 표현할지 생각하며 작품을 완성해 보자.

파울클레<황금물고기>

                                                                                

수업목표

1. 파울 클레의 「황금 물고기」를 감상하며 상상력을 바탕으로 표현한 화풍의 특징을 이해한다.
2. 클레의 화풍을 바탕으로 황금 물고기와 바닷속 생물을 자유롭게 표현하며 자신만의 상상화를 완성한다.
3. 명화를 그대로 따라 그리는 것이 아니라 작가의 표현 방식을 이해하고 창의적으로 상상하는 즐거움을 경험한다.

교사용 수업목표

• 파울 클레의 작품을 감상하고 화풍의 특징을 이해한다.
• 바닷속을 자유롭게 상상하며 창의적으로 표현한다.
• 서로 다른 작품을 감상하며 다양한 생각과 표현을 존중하는 태도를 기른다.

준비물

교사용 준비물

• 파울 클레 「황금 물고기」 감상 자료
• 클레풍 바닷속 배경지(무료 도안)
• 황금 물고기 도안
• O.H.P필름
• 활동 예시 사진(선택)

학생용 준비물

• 크레파스
• 칼라 네임펜 
• 가위
• 풀&접착용테이프

도입 

"얘들아, 바닷속에서 가장 눈에 띄는 물고기는 어떤 물고기일까?"

"상어요!"

"돌고래요!"

"예쁜 물고기요!"

"그렇다면 황금색 물고기를 본 적이 있니?"

"없어요!"

"오늘은 아주 특별한 물고기를 만나 볼 거야."

(파울 클레의 황금 물고기를 보여 준다.)

"이 그림에서 가장 먼저 무엇이 보이니?"

"황금 물고기요!"

"왜 다른 물고기보다 이 물고기가 더 눈에 띌까?"

"빛나 보여요."

"맞아. 클레는 실제 바닷속을 그린 것이 아니라 상상 속 바다를 그렸단다."

"그럼 이 황금 물고기는 어떤 꿈을 꾸고 있을까?"

"친구들은 어디에 살고 있을까?"

"오늘은 클레처럼 상상하면서 우리만의 바닷속 세상을 만들어 보자."

 교사 연결 멘트

"오늘은 물고기를 똑같이 따라 그리는 화가가 아니라, 파울 클레처럼 상상으로 바닷속을 만드는 화가가 되어 보는 시간이다."

교사의 전략적 접근

파울 클레의 「황금 물고기」 수업은 작품을 똑같이 따라 그리는 활동이 아니다.

아이들이 클레의 화풍을 이해하고 자신만의 상상으로 새로운 바닷속 세상을 만드는 활동이다.

따라서 교사는 정답을 제시하기보다 아이들의 상상력이 자연스럽게 펼쳐질 수 있도록 질문을 던지는 역할을 한다.

먼저 명화를 충분히 감상하며 황금 물고기가 왜 다른 물고기보다 밝게 표현되었는지, 클레는 왜 실제 바다와 다른 색과 형태를 사용했는지 함께 이야기해 본다.

이후 교사가 준비한 클레풍 바닷속 배경지를 나누어 주고, 아이들이 스스로 바닷속 이야기를 만들어 갈 수 있도록 격려한다.

"황금 물고기는 어디를 향해 헤엄치고 있을까?"

"황금 물고기에게는 어떤 친구들이 있을까?"

"바닷속에는 어떤 식물과 생물들이 살고 있을까?"

이처럼 상상을 이끌어 내는 질문은 아이들의 표현을 더욱 풍부하게 만든다.

같은 배경에서 시작하더라도 물고기의 모양과 색, 바닷속 생물, 이야기까지 모두 달라질 수 있도록 충분한 자유를 주는 것이 중요하다.

이번 수업의 목적은 작품의 완성도를 비교하는 것이 아니라 클레처럼 자유롭게 생각하고 표현하는 경험에 있다.

도안 활용하기

이번 도안은 완성된 그림을 보여주려는 목적이 아니다.

필름기법 활용을 참고하는 의도로 제공한다.

투명한 O.H.P 필름을 꼬리와 지느러미에 활용하면 빛을 받을 때 은은하게 반짝이며 실제 물속에서 헤엄치는 듯한 입체감을 표현할 수 있다.

필름에는 유성매직이나 칼라 네임펜으로 점, 선, 곡선, 반복무늬 등 클레풍 패턴을 자유롭게 그려 꾸미도록 안내하면 작품의 완성도와 전시 효과를 더욱 높일 수 있다.

교사는 파울 클레의 화풍을 담은 클레풍 바닷속 배경지와 황금 물고기 도안을 준비하고, 아이들은 그 위에 자신만의 바닷속 세상을 자유롭게 완성한다.

황금 물고기는 크레파스로 색을 입히거나 다양한 패턴으로 꾸밀 수 있으며, 비늘의 모양과 색은 정답이 없다.

물고기 주변에는 작은 물고기, 해초, 조개, 불가사리, 해마 등 바닷속 생물을 자유롭게 그려 넣으며 자신만의 이야기를 만들어 간다.

같은 배경지를 사용하더라도 물고기의 색과 무늬, 바닷속 생물, 화면 구성과 이야기가 모두 달라지므로 모든 작품은 세상에 하나뿐인 창작 작품이 된다.

이번 활동의 목적은 클레의 그림을 그대로 따라 그리는 것이 아니라 클레의 화풍을 이해하고 작가풍으로 상상화를 완성하는 데 있다.

표현활동

① 파울 클레의 「황금 물고기」를 감상하며 황금 물고기가 왜 화면의 중심에서 빛나고 있는지 이야기해 본다.

② 교사가 준비한 클레풍 바닷속 배경지를 살펴보며 황금 물고기가 헤엄칠 공간을 상상해 본다.

③ 황금 물고기 도안을 칼라 네임펜으로( 클레풍 )선, 점 등을 넣어 자신만의 패턴을 표현한다.

④ O.H.P 필름을 물고기 지느러미와  꼬리 모양으로 오려 황금 물고기 뒤에 붙인다.

⑤ 필름 위에 유성매직이나 칼라 네임펜으로 선이나 무늬를 그려 꼬리를 꾸민다.

⑥ 바닷속 생물과 해초, 거품 등을 자유롭게 그려 자신만의 바닷속 세상을 완성한다.

⑦ 작품 제목을 붙이고 황금 물고기의 이야기를 친구들과 나눈다.

교사 질문 모음

명화 감상하기

• 이 그림에서 가장 먼저 눈에 들어오는 것은 무엇이니?
• 왜 황금 물고기만 가장 밝게 표현했을까?
• 실제 바닷속과 다른 점은 무엇일까?
• 이 바다는 낮일까, 밤일까? 왜 그렇게 생각했니?
• 이 그림을 보고 어떤 기분이 드니?

상상력 열기

• 만약 네가 황금 물고기라면 어디로 헤엄치고 싶니?
• 황금 물고기에게는 친구가 있을까?
• 바닷속에는 어떤 신기한 생물들이 살고 있을까?
• 황금 물고기는 무엇을 가장 좋아할까?
• 이 바닷속에서는 어떤 재미있는 일이 일어날까?

 작품 구상하기

• 황금 물고기의 비늘에는 어떤 무늬를 넣고 싶니?
• 물고기를 크게 그릴까, 작게 그릴까?
• 바닷속 친구들은 어디에 배치하면 좋을까?
• 해초와 조개는 어떤 모양이면 재미있을까?
• 거품이나 빛을 표현하면 어떤 느낌이 날까?

 표현하기

• 실제 물고기처럼 그릴까, 상상 속 물고기를 만들까?
• 황금 물고기만 특별하게 표현하려면 어떻게 하면 좋을까?
• 바닷속을 더 신비롭게 만들려면 무엇을 더 그릴 수 있을까?
• 클레라면 어떤 색을 사용할 것 같니?
• 네 그림에서 가장 마음에 드는 부분은 어디니?

 작품 발표하기

• 네 황금 물고기의 이름은 무엇이니?
• 왜 이런 색과 무늬를 선택했니?
• 황금 물고기는 지금 어디로 가고 있을까?
• 바닷속 친구들에게 어떤 이야기를 들려주고 싶니?
• 친구 작품과 다른 점은 무엇이라고 생각하니?

 교사의 마무리 질문

• 오늘 우리 모두 같은 바닷속을 만들었을까?
• 같은 배경인데 왜 모두 다른 작품이 되었을까?
• 클레는 왜 실제 바다와 다르게 그렸을까?
• 오늘 우리는 클레의 그림을 따라 그렸을까, 아니면 클레처럼 상상했을까?

<도안 예시 그림>

투명한 O.H.P 필름을 물고기의 꼬리와 지느러미 모양으로 오린 뒤, 유성매직으로 점, 선, 곡선, 반복무늬 등 클레풍 패턴을 자유롭게 그려 꾸민다.

완성된 필름을 물고기 뒤에 붙이면 빛을 받을 때 투명한 꼬리와 지느러미가 은은하게 반짝이며 실제 물속에서 헤엄치는 듯한 입체감이 살아난다.

이 예시는 기법을 이해하기 위한 참고 자료일 뿐이며, 아이들은 필름의 모양과 무늬를 자신만의 아이디어로 자유롭게 표현하도록 한다.

 

<예시그림>

 

<도안 이미지 미리 보기>

<배경지>

파울클레[황금물고기]배경지.pdf

0.49MB

 

 

<물고기 몸통 도안 이미지>

클레[황금물고기]나뭇잎몸통1장.pdf

0.40MB

 

<물고기 몸통 도안 이미지>

클레[황금물고기]몸통도안.pdf

0.37MB

확장 활동

 황금 물고기에게 이야기 선물하기

작품을 완성한 뒤 자신의 황금 물고기에게 이름을 붙여 보고 간단한 이야기를 만들어 본다.

• 황금 물고기의 이름은 무엇인가?
• 어디에서 살고 있는가?
• 가장 친한 바닷속 친구는 누구인가?
• 오늘 어떤 모험을 하고 있는가?
• 가장 소중하게 생각하는 것은 무엇인가?

완성한 이야기를 친구들에게 소개하거나 작품 옆에 함께 전시하면 그림과 글이 어우러진 작은 전시회를 만들 수 있다.

또한 친구들의 작품을 감상하며 같은 배경에서 시작했지만 모두 다른 바닷속 세상이 완성되었다는 점을 함께 이야기해 본다.

이 활동을 통해 아이들은 자신의 생각을 그림뿐 아니라 말과 글로도 표현하며 상상력과 표현력을 함께 키울 수 있다.

전시 및 환경판 아이디어

『빛나는 바닷속, 서른 개의 상상』

완성된 작품을 교실 벽면이나 복도에 바닷속처럼 배치해 보자.

황금 물고기를 서로 다른 높이로 붙이고, 작품 사이에 파란 리본이나 물결 모양 띠지를 연결하면 마치 물고기들이 함께 헤엄치는 듯한 공간이 만들어진다.

작품 아래에는 물고기의 이름과 작품 제목을 함께 적어 전시하면 아이들의 상상력이 더욱 풍성하게 전달된다.

O.H.P 필름으로 만든 꼬리와 지느러미는 빛을 받을 때 은은하게 반짝여 입체감과 생동감을 더해 주며, 교실 전체가 하나의 신비로운 바닷속 미술관으로 변한다.

같은 배경지에서 시작했지만 서로 다른 물고기와 이야기가 모여 '서른 개의 바닷속 세상'이 완성되는 특별한 전시가 된다.

 

 

좋은 명화 감상은 작품을 똑같이 따라 그리는 데 있는 것이 아니라, 작가의 생각과 표현 방식을 이해한 뒤 자신만의 이야기로 다시 만들어 보는 데 있다.

 

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